Con la obra 'Todavía existo', el Teatro Universitario lleva a escena las huellas del abuso infantil y el largo camino para recuperar la propia voz

Algunas experiencias terminan en el momento que ocurren. Otras permanecen durante años en el cuerpo, en la memoria y en la manera de relacionarse con el mundo.

Desde ese lugar nace Todavía existo, la nueva producción del Teatro Universitario de la Universidad de Costa Rica, una obra que aborda las huellas del abuso en la infancia y sus repercusiones en la vida adulta.

La puesta en escena se estrenará el 27 de agosto y permanecerá en cartelera hasta el 13 de setiembre, como parte de la Temporada de Jóvenes Dirigiendo del Teatro Universitario.

Dirigida por Josheline Fernández Gamboa, Todavía existo no busca reproducir el abuso sobre el escenario. Su apuesta es otra: hablar de lo que queda después. A través de un lenguaje simbólico y poético, la obra explora cómo las experiencias de violencia pueden afectar la construcción de la identidad, cómo el silencio puede acompañar, durante años, a quienes sobreviven y qué ocurre cuando esas voces encuentran finalmente un espacio para ser escuchadas.

Una obra sobre quienes sobreviven

La propuesta parte de una pregunta esencial: ¿qué significa reconstruirse después de una experiencia que ha marcado la propia identidad?

En lugar de centrarse en la representación del hecho violento, Todavía existo coloca la mirada en sus consecuencias y en las personas que continúan viviendo después de él.

La escena se convierte así en un espacio de memoria y reflexión donde las identidades se desdibujan y distintas voces pueden convivir. La intención es transformar una experiencia de violencia en un acto de memoria, diálogo y recuperación de la voz.

"Todavía existo  es un llamado a escuchar a nuestras infancias, a entender realidades distintas a la nuestra y, sobre todo, a dar espacio a historias que llevan años repitiéndose en la sombra", explica la directora Josheline Fernández Gamboa.

Para Fernández, el silencio no es neutral, puede convertirse en el espacio donde permanecen durante años el dolor y el sufrimiento. Por ello, la obra no pretende señalar culpables, sino confrontar el silencio que ha rodeado históricamente estas experiencias.

Una joven directora frente a su primera experiencia profesional

La producción también representa un momento importante para su directora. Todavía existo fue seleccionada mediante el concurso Jóvenes Dirigiendo, iniciativa del Teatro Universitario que busca impulsar a personas estudiantes recién egresadas de la Escuela de Artes Dramáticas de la UCR hacia su primera experiencia profesional en dirección escénica.

El resultado es, por tanto, el encuentro entre una nueva generación de creadoras y creadores escénicos alrededor de una obra que aborda una problemática social en la que debemos poner especial atención.

El jurado que seleccionó la propuesta destacó precisamente la vigencia del tema y su necesidad de ser abordado en la sociedad costarricense. Asimismo, señaló su relación con la declaración del 2026 de Conare, “Universidades Públicas por la Niñez y la Adolescencia”.

El teatro como espacio para romper el silencio 

La obra propone que el teatro no solamente cuenta historias, sino también puede crear las condiciones para que una sociedad mire aquello que normalmente permanece fuera de escena.

En Todavía existo, la violencia no constituye el espectáculo. El centro es ocupado por la experiencia posterior, aquella identidad que intenta reconstruirse, las huellas del silencio y la posibilidad de volver a hablar. Desde esa perspectiva, la obra invita al público a escuchar antes que juzgar y mirar antes que apartar la mirada.

La puesta en escena cuenta con las actuaciones de Michel Murillo y Catalina Chaves. El equipo creativo está integrado por Anna Lucía Herrera, en la asistencia de dirección; Marcelo Solano, a cargo del diseño de iluminación; Eduardo Pérez, en el diseño de escenografía; Natalie Cascante, en el vestuario; Mariel Jimena Núñez, como responsable del diseño sonoro; Lucía Soto, del diseño gráfico; y Dana Vargas, de la publicidad y fotografía. El proyecto cuenta además con acompañamiento académico de Elvia Amador y el acompañamiento psicoeducativo de Abby Solórzano Castillo.

Como elemento importante se ofrecerán dos funciones con interpretación en Lesco a cargo de Mariel Leitón el viernes 11 y el sábado 12 de setiembre.