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Danza Universitaria dedica la décima edición del festival Paréntesis al maestro Rogelio López

El festival reunirá a artistas nacionales e internacionales del 16 al 20 de marzo en la UCR
Rogelio López

El maestro Rogelio López fue el fundador de Danza Universitaria y durante su trayectoria afianzó la importancia de la danza contemporánea en Costa Rica y la región. Foto: Hellen Hernández.

La compañía Danza Universitaria de la Universidad de Costa Rica celebrará la décima edición de Paréntesis: Espacio de Danza, un festival que, a lo largo de una década, se ha consolidado como un punto de encuentro para la danza contemporánea en el país.

Este año, el evento estará dedicado al maestro Rogelio López, fundador de Danza Universitaria y galardonado con el Premio Nacional de Cultura Magón, en reconocimiento a su extraordinaria trayectoria artística y a su aporte al desarrollo y profesionalización de la danza contemporánea en Costa Rica.

Hazel González, directora de Danza Universitaria resaltó el valor de dedicar esta edición a López. Según explicó, su trayectoria como bailarín, coreógrafo, maestro y gestor cultural forma parte de la historia fundacional de la danza en Costa Rica, junto con otras figuras pioneras que impulsaron la creación de las instituciones que hoy sostienen el desarrollo de esta disciplina en el país.

Finalmente, González subrayó que el legado de López se refleja en las generaciones de artistas que ha formado a lo largo de su carrera y en el impacto de su pensamiento pedagógico en la región. Reconocer su trayectoria, añadió, también implica asumir el compromiso de proteger y fortalecer los espacios culturales que generaciones anteriores construyeron para la danza.

Un espacio para el encuentro de la danza contemporánea

Durante cinco días, este festival ofrecerá presentaciones escénicas, videodanza, talleres formativos, clases maestras y un conversatorio, con el objetivo de propiciar espacios de diálogo, creación e intercambio entre artistas, estudiantes y público interesado en las artes del movimiento.

Desde su creación, Paréntesis ha buscado convertirse en una plataforma para el intercambio artístico y el fortalecimiento del sector dancístico.

La directora de Danza Universitaria, Hazel González, destacó que la décima edición del festival marca una década de trabajo sostenido para consolidar este encuentro como una plataforma abierta de formación, creación y circulación artística. Desde su perspectiva, mantener durante diez años un espacio gratuito que ofrezca talleres, clases y presentaciones de diversos estilos dancísticos constituye un logro significativo para la danza contemporánea en el país.

Además, señaló que Paréntesis cumple un papel importante para el sector cultural al generar oportunidades para artistas independientes. Las obras, que integran la programación escénica, se seleccionan mediante una convocatoria pública evaluada por una comisión curadora integrada por especialistas del ámbito institucional y del sector independiente, lo que permite visibilizar nuevas creaciones y fortalecer el sector de la danza.

La programación de este año reunirá a agrupaciones y artistas provenientes de diversas regiones del país, así como a compañías vinculadas a universidades y centros de formación artística.

Las funciones se realizarán el miércoles 18 y jueves 19 de marzo, a partir de las 5:00 p. m., en el Aula Magna de la Universidad de Costa Rica, en San Pedro.

El miércoles 18 de marzo se presentarán propuestas escénicas de agrupaciones como el Centro de Educación Artística Prof. Felipe Pérez Pérez de Liberia, DanzAmon, DanzaTEC, Corpóreos de Quepos y la propia Danza Universitaria. También participarán creadores y creadoras independientes con obras como El oscurecer de la razónLos gritos que llevamos dentro y Mundo ficticio.

Por su parte, el jueves 19 de marzo la programación incluirá presentaciones de la Escuela Municipal de Artes de Escazú, UNA Danza Joven, Vértice, la Compañía Danza UNA y el colectivo elBESO, entre otros. Además, se presentará la obra Cuídate mujer, interpretada por Rogelio López y Hazel Torres, así como piezas de artistas emergentes y de la Compañía Nacional de Danza.

Formación y exploración del movimiento

Como parte de su vocación formativa, el festival ofrecerá una serie de talleres gratuitos y abiertos al público, impartidos por artistas nacionales e internacionales en distintos espacios de la Universidad.

Entre las propuestas formativas destacan talleres de Vogue Femme con Major XL, danza contemporánea con el Colectivo REM, Dancehall con Pamela Loaiciga, Afrokop con Argelia Arreola (México/Estados Unidos), Heels con Dani Reds y Swing criollo con Ligia Torijano.

Programa de las presentaciones en el Aula Magna

Miércoles 18 de marzo

  • Centro de Educación Artística Prof. Felipe Pérez Pérez (Liberia, Guanacaste) – Los Nadie.

  • DanzAmon – Bambola.

  • DanzaTEC – Viaje de muchas vidas… Perenne osadía…

  • Carlos Ovares – Corpóreos de Quepos – Las condiciones de un pájaro solitario.

  • Danza Universitaria

  • Bryan Chavarría Campos y Catalina Zeledón Arroyo – El oscurecer de la razón.

  • Erick Rodríguez Vargas – Los gritos que llevamos dentro.

  • Giulianna Guevara y Eduardo Lara – Mundo ficticio.

Jueves 19 de marzo

  • Escuela Municipal de Artes de Escazú (EMA) – Resistencia.

  • UNA Danza Joven – Fragmentos del silencio, imágenes que respiran.

  • Vértice – Extracto de Sombras de luz.

  • Rogelio López y Hazel Torres – Cuídate mujer.

  • Compañía Danza UNA – Exvotos.

  • elBESO – NARDO.

  • Sofía Riggioni Rojas y Michelle Sánchez Sancho – People Watching.

  • Keisy Arce Fonseca – ¿Cuánta vida para olvidar un día?

  • Compañía Nacional de Danza – Cuerpos empotrados.

Asimismo, la bailarina y docente Hazel Torres ofrecerá el taller Relatos Vivos: Exploración Técnica y Poética de la Escuela López, una propuesta que profundiza en los principios técnicos y expresivos desarrollados por el maestro Rogelio López.

Las personas interesadas pueden participar de forma gratuita, previa inscripción mediante el formulario habilitado por la organización del festival.

Como parte de las actividades especiales, el viernes 20 de marzo a las 10:00 a. m. el maestro Rogelio López impartirá la clase maestra "Espacio de encuentro de experiencia a través del cuerpo" en el Centro de Artes Promenade en Zapote.

Ese mismo día, a las 2:00 p. m., se realizará el conversatorio "DanzaCor: el origen de Danza Universitaria", moderado por Isabel Gallardo y con la participación de integrantes de DanzaCor. La actividad abrirá un espacio de reflexión sobre la historia y evolución de la danza contemporánea en Costa Rica, así como sobre el impacto de las primeras iniciativas que dieron origen a la compañía universitaria.

La programación completa se puede consultar en las redes sociales de Danza Universitaria: Instagram: https://www.instagram.com/danzauniversitaria y Facebook: https://www.facebook.com/danzaUCR/

Un homenaje a una vida dedicada a la danza

La décima edición del festival rinde homenaje a Rogelio López, coreógrafo, docente y una de las figuras fundamentales en el desarrollo de la danza contemporánea costarricense.

López fundó Danza Universitaria y dirigió la compañía entre 1978 y 2006, periodo en el que se consolidó como una de las agrupaciones más influyentes del país. Bajo su liderazgo, la compañía se convirtió en la primera agrupación profesional de danza contemporánea en Costa Rica y la primera en Centroamérica en otorgar salario a sus bailarines y bailarinas, un hecho que marcó un hito en la profesionalización de la danza en la región.

A lo largo de más de cuatro décadas de trayectoria, el maestro ha impulsado proyectos artísticos y pedagógicos como Danza Abierta y López Danza, dedicados a la investigación del movimiento, la creación coreográfica y la formación de nuevas generaciones de intérpretes.

Su obra se ha presentado en escenarios de América y Europa, donde se incluyen países como México, Perú, Colombia, Ecuador, Venezuela, Chile, Estados Unidos, Alemania, España y Brasil, y contribuye a la proyección internacional de la danza costarricense.

Su trayectoria ha sido reconocida con seis premios nacionales en teatro y danza, entre ellos el Premio Nacional de Teatro a la mejor coreografía por Cuarenta veces un año (1989), el Premio Nacional de Teatro a la mejor dirección y mejor escenografía por Rinocerontes (1993), así como el Premio Nacional de Danza al mejor coreógrafo por Marimbalando (1998) y a la mejor coreografía por Werther, una pasión bailada (1999).

En 2011, recibió el Premio Nacional de Cultura Magón, el máximo reconocimiento que otorga el Estado costarricense por la obra de toda una vida, y se convirtió en el primer artista de las artes escénicas en obtener este galardón.

 

 

Andrea Marín Castro
Andrea Marín Castro
Periodista Oficina de Comunicación Institucional
Áreas de cobertura: artes y ciencias agroalimentarias
andrea.mawyebrincastro  @ucrixsy.ac.cr

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